Showing posts with label ละครเวที พระจันทร์เสี้ยวการละคร. Show all posts
Showing posts with label ละครเวที พระจันทร์เสี้ยวการละคร. Show all posts

18 November 2019

Best Ensemble to Women and the Lighthouse

ขอขอบคุณคณะกรรมการและคณะผู้จัดงาน #BTF2019 สำหรับรางวัล
BTF Award 2019 สาขา Best Ensemble
ที่มอบให้คณะนักแสดง จาก “ผู้หญิงกับประภาคาร” (พระจันทร์เสี้ยวการละคร)
และขอขอบคุณที่เราได้รับการเสนอชื่อในหลายสาขาด้วยค่ะ 




ขออนุญาตบันทึกไว้เป็นข้อมูล :  
(จากเพจ  Bangkok Theatre Festival) 


ประกาศรายชื่อการแสดง ที่เข้าชิงรางวัล “BTF Award 2019”
จากการแสดงที่ลงทะเบียนเข้าร่วมรับการพิจารณาการเข้าชิงรางวัล

✨✨ BTF Award nominations 2019 ✨✨

Best Performance for International Artist nominees
1. Brotherhood 3on3 โดย Theater unit HashTag / JAPAN
2. Wrath of the River Goddess โดย Tanghalang Bagong Sibol Theater and Dance Company / PHILIPPINES
3. PANGGAS โดย San Agustin Performing Arts / PHILIPPINES

Best Performance nominees
1. คืนนั้นฉันรัก โจชัว หว่อง โดย Qrious Theatre
2. เจ็ดชาติแห่งความชั่วของนางมาลี โดย Fullfat Theatre
3. ผู้หญิงกับประภาคาร โดย พระจันทร์เสี้ยวการละคร

Best Director nominees
1. จตุรชัย ศรีจันทร์วันเพ็ญ จากเรื่อง เสื้อสมุทร
2. นพพันธ์ บุญใหญ่ จากเรื่อง เจ็ดชาติแห่งความชั่วของนางมาลี
3. สินีนาฏ เกษประไพ จากเรื่อง ผู้หญิงกับประภาคาร

Best Actor nominees
1. ประดิษฐ ประสาททอง จากเรื่อง ละครในผู้ชาย เรื่อง ดาหลัง ตอน อิเหนาเป็นกะเทยสะระหนากะดี
2. สายฟ้า ตันธนา จากเรื่อง ซีอุย ตอนที่หนึ่ง
3. Pope Bustos จากเรื่อง Spotlight 7x7

Best Actress nominees
1. ณัฐญา นาคะเวช จากเรื่อง คืนนั้นฉันรัก โจชัว หว่อง
2. นารีรัตน์ เหวยยือ จากเรื่อง As a Daughter
3. มินตา ภณปฤณ จากเรื่องคืนนั้นฉันรัก โจชัว หว่อง

Best Ensemble nominees
1. คณะนักแสดงจาก เจ็ดชาติแห่งความชั่วของนางมาลี โดย Fullfat Theatre
2. คณะนักแสดงจาก ผู้หญิงกับประภาคาร โดย พระจันทร์เสี้ยวการละคร
3. คณะนักแสดงจาก Babymime Junior Show Vol.1 โดย BABYMIME

Best Script nominees
1. จตุรชัย ศรีจันทร์วันเพ็ญ และ ภิญญาพัชญ์ พงศ์พิชาธนาพร จากเรื่อง เสื้อสมุทร
2.รัฐไท โลกุตรพล จากเรื่องจากเรื่องคืนนั้นฉันรัก โจชัว หว่อง
3. อรดา ลีลานุช จากเรื่อง ผู้หญิงกับประภาคาร

Best Art Direction nominees
1. เจ็ดชาติแห่งความชั่วของนางมาลี โดย Fullfat Theatre
2. เดินตามพิซซ่าบอย โดย จี ‘ส
3. ผู้หญิงกับประภาคาร โดย พระจันทร์เสี้ยวการละคร







01 November 2019

แนะนำนักแสดง ใน Women and the Lighthouse ผู้หญิงกับประภาคาร (3)




แนะนำนักแสดง Women and the Lighthouse ผู้หญิงกับประภาคาร (3)


อรดา ลีลานุช
เป็นสมาชิกพระจันทร์เสี้ยวการละคร ตั้งแต่ปี 2554 มีผลงานเขียนบท และการแสดง นอกจากนี้ยังเป็นผู้จัดและนำกระบวนการเทศกาลละครยี่สิบสี่ชั่วโมง “24 hr Festival” ทั้งสามครั้งอีกด้วย ปัจจุบันนอกจากทำละครแล้ว ยังเป็นนักแปล และเป็นอาจารย์สาขาการละคอน คณะศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์

ผลงานเขียนบท
“Project ¼” , “Page 2 Stage”, “ในห้องสีเทา”, “[un]tied” และร่วมเขียนบท “สมันตัวสุดท้าย” , “สมันโผล่มาอีกตัว”

ผลงานการแสดง
ในห้องสีเทา (โดยพระจันทร์เสี้ยวการละคร), นักการละครต้องตาย (โดยพาสเทลเธียเตอร์), Happy New Year Mr. Smith(ละครโดย นพพันธ์), เงา-ร่าง Shade Borders(พระจันทร์เสี้ยวการละคร)

Orada Lelanuja 
has been a member of Crescent Moon Theatre since 2011. She is a playwright, performer, and coordinator for the 24 hour play festival. She is also a translator and teaches theatre at Faculty of Fine and Applied Arts, Thammasat University. 

Some of her playwriting work includes Project ¼, Page 2 Stage, In the Grey Room, [un]tied, and The Last Schombrgk’s Deer (co-writer).

Some of her past acting work includes Project ¼, In the Grey Room, The Dramatist Must Die, Happy New Year Mr. Smith, and Shade Borders.

photo : Cheeranat.Photographer

15 October 2019

Sustainability of Long-Standing Theatre Companies in Southeast Asia - BIPAM






พระจันทร์เสี้ยวการละคร ได้รับเชิญให้ไปพูดคุยแลกเปลี่ยนกับนักการละครในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ในงาน BIPAM

ในหัวข้อ 
"Sustainability of Long-Standing Theatre Companies in Southeast Asia"

เรียนรู้จากกลุ่มละครที่มีอายุยืนยาวจากประเทศต่าง ๆ ในประเทศแถบเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ (SEA) เรียนรู้วิธีการต่อสู้และหาความยั่งยืนในการดำรงอยู่ของแต่ละกลุ่ม และการทำงานอย่างต่อเนื่องมาตลอดระยะเวลาที่กลุ่มก่อตั้งขึ้น พูดคุยถึงบริบททางสังคมที่เกี่ยวข้องและส่งผลกระทบต่อการมีอยู่และดำเนินไปของกลุ่มการละครในแถบ SEA

Where : BACC
Date : 17 Oct 2019
Time : 10.00 - 12.30

โดยมี Panelists ดังนี้
ปิยฉัตร สินพิมลบูรณ์ จากกลุ่มมะขามป้อม (ไทย) Makhampom
สินีนาฏ เกษประไพ จากพระจันทร์เสี้ยวการละคร (ไทย) Crescent Moon Theatre
Maria Gloriosa Santos-Cabangon จากกลุ่ม PETA (ฟิลิปปินส์) Philippine Educational Theater Association (PETA)
Ivy N. Josiah จาก Five Arts Centre (มาเลเซีย) Five Arts Centre
Moderator: อ. เศรษฐสิริ นิรันดร


see more : 
https://www.bipam.org/post/sustainability-of-long-standing-theatre-companies-in-southeast-asia?fbclid=IwAR3ePXMv8gcWIq_c7WZzDvfJr_IoDTBEpsz3YBh2njbIK0aYXFcmGEH4qkw





11 October 2019

Parallel [between the lines] - restage




การแสดงเดี่ยว Parallel [between the lines] โดย ลัดดา คงเดช จะกลับมาแสดงอีกครั้ง ในเทศกาลละคร Chiang Mai Fringe Festival เดือนตุลาคมนี้ 





พระจันทร์เสี้ยวการละคร เสนอ

Parallel [between the lines]
In Chiang Mai Fringe Festival 2019


ฉันเชื่อว่า ฉันมี "ฉันอีกคนหนึ่ง" อยู่ในอีกด้านหนึ่งของเอกภพ บางครั้ง หลายครั้ง ฉันสงสัยว่า "ฉันอีกคนหนึ่ง" เผชิญกับสถานการณ์เดียวกับฉันยังไง...
กำกับและแสดงโดย ลัดดา คงเดช

การแสดงชิ้นนี้ เป็น Solo Movement โดยเน้นการทำงานกับร่างกาย หุ่น และ ความรู้สึกภายใน การแสดงนี้จะจัดแสดงครั้งแรกที่ QDA Studio ประเทศเกาหลีใต้ ในวันที่ 26-27 สิงหาคม 2559 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงใน "Dancing in the lake" ที่ได้รับการสนับสนุนโดย Seoul Art Space Mullae และได้กลับมาแสดงที่โรงละครพระจันทร์เสี้ยว เมื่อวันที่ 9-20 กันยายน 2559

จัดแสดง
24 ต.ค. 2562 เวลา 17:50 น.
25 ต.ค. 2562 เวลา 16: 00 น.
ที่ ชั้น 7 กาด สตูดิโอ เธียเตอร์

บัตร 300 บาท

จองบัตร 
086 797 1445
https://www.ticketmelon.com/CrescentMoonTheatre/parallel
Line alitlebee
Facebook : CrescentMoonTheatre



Crescent Moon Theatre present

Parallel [between the lines]
Directed & Performed by Ladda Kongdach

I believe I have another me in another side of the Universe. Sometimes, many times I wonder what another me do when she fall in the same situation.

Parallel [between the lines] is a Solo Movement focusing on the working of body, puppet and feeling. Parallel [between the lines] was a part of the performance called “Dancing in the Lake” that was performed at QDA Studio in South Korea on August 26th – 27th, 2016 which was supported by Seoul Art Space Mullae. Then re-stage at Crescent Moon Space on September 9th - 20th, 2016

Dates:

Oct 24th, 2019 5:50 PM.
Oct 25th, 2019 4:00 PM.

At 7th fl. KAD Studio Theatre, Kad Saun Kaew Mall

Ticket : 300 B.

Booking :
086 797 1445
https://www.ticketmelon.com/CrescentMoonTheatre/parallel
Line alitlebee
Facebook : CrescentMoonTheatre








30 September 2019

ผู้หญิงกับประภาคาร





พระจันทร์เสี้ยวการละคร เสนอ 

การแสดงของ คำ ห้วงความคิด การเคลื่อนไหว และ ดนตรี 

"ผู้หญิงกับประภาคาร"  

เฉดสีของกระแสความคิด การสังเกตุรับรู้ กับความจริงจากภายในของผู้หญิงที่ประภาคาร แรงกระตุ้นจากตัวหนังสือของนักเขียนหญิง เวอร์จิเนีย วูล์ฟ เรื่อง “To The Lighthouse” สู่การแสดงของตัวบท กลายมาเป็นการแสดงของคำและร่างกายผ่านกระแสสำนึกที่ว่ายวนในห้วงความคิดและการค้นหาจิตวิญญาณของผู้หญิงในอดีตที่ผ่านเลย

บทโดย  อรดา ลีลานุช 
กำกับเทคนิคและออกแบบแสง โดย ทวิทธิ์ เกษประไพ 
กำกับการแสดง โดย สินีนาฏ เกษประไพ

แสดงโดย
ปานมาศ ทองปาน
ศุภิสรา วันชาญเวช 
อรดา ลีลานุช
สินีนาฏ เกษประไพ

จัดแสดงใน เทศกาลละครกรุเทพ 2019 
ที่ หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร ชั้น 4 ห้อง 401 

วันที่ 9-10 พฤศจิกายน 2562 
รอบเวลา 18.30 และ 20.00 น. 
บัตร  450 Baht / นักเรียน,นักศึกษา 400 Baht
โทร  097 219 9709, 091 775 1215 


ทีมงานสนับสนุน 
ผู้กำกับเวที   :  ชนกานต์ เพชรบุตร, บุญญฤทธิ์ ทองสุพล, พิมพ์ชนก รอดเที่ยงธรรม, ปวริศร กิจวานิชรุ่งเรือง
ฝ่ายบัตรและต้อนรับ  : ชนาง  อัมภารักษ์, พลอยไพลิน ลิมปนเวทยานนท์ 

- - - - - - - - - - - - - - - - - - 

Crescent Moon Theatre presents

 Words, thoughts, movement, music    

"Women and the Lighthouse"

A performance text by Orada Lelanuja
Technical director & Lighting Designed by Tawit Keitprapai  
Directed by Sineenadh Keitprapai 

Performers 
Panmas Tongpan
Supissara Wanchanwech
Orada Lelanuja
Sineenadh Keitprapai

Words, thoughts, movement, music    

The spectrum of introspection, observation, and truth from inside of women at the lighthouse. This is a reflection from the almost no action of modernist novel “To the Lighthouse” by Virginia Woolf through a performance text that transforms into performance of consciousness and soul-searching of women in the past.

9-10 November 2019   
Time 6:30 PM, 8:00 PM 
Ticket 450 Baht / Student 400 Baht
Tel : 097 219 9709, 091 775 1215 

This performance is partly of Bangkok Theatre Festival 2019 


Our supporting team 
Stage Manager :  Chanakarn Bejraputr, Boonyarit Thongsuphol, Pimchanok Rodthiengtham,  Pawarisorn Kitwaniteungrueang
House Manager : Chanang Umparak, Ploypailin Limpanavatayanon

16 September 2019

ผู้หญิงกับประภาคาร ในวงพูดคุย ฟาร์มลับไม่มีในฟาร์ม




บรรยากาศวงพูดคุย ฟาร์มลับ ไม่มีในฟาร์ม 
วันอาทิตย์ 15 กันยายน 2562 13:00-17:00 ฟาร์มลับไม่มีในฟาร์ม 401
เป็นการร่วมพูดคุยกับการแสดง ที่จะมาแสดงในพื้นที่ ห้อง 401 BACC ใน เทศกาลละครกรถงเทพ 2019 ที่จะจัดขึ้นในเดือนพฤศจิกายนนี้

งานใหม่ของเรา "ผู้หญิงกับประภาคาร" จะจัดแสดงในวันที่ 9-10 พฤศจิกายน ที่ห้อง 401 ฺBACC  

29 July 2019

Day 2 Movement and Embodiment Workshop




วันที่สองซึ่งเป็นวันสุดท้ายของเรา วันนี้เน้น Creative เล่น ค้นหา ทดลอง ไม่มีผิด ไม่มีถูก 
แล้วแลกกันทำ แลกกันดู แล้วรวมวงสะท้อนความคิดเห็น












นำกระบวนการ โดย คุณสินีนาฏ เกษประไพ ผู้กำกับของเรา ที่ฝึกฝนและใช้กระบวนการทำงานกับร่างกายนี้ และสนใจที่จะแชร์ริ่งกระบวนการนี้กับผู้ที่มีความสนใจ body movement 
จบกระบวนการทั้งหมด ปิดห้องอบรมแล้ว หวังว่าเราจะได้เปิดห้อง Workshop ในหัวข้อต่างๆ อีกในเร็วๆนี้ค่ะ 




ขอบคุณผู้เข้าร่วม Movement and Embodiment Workshop ทุกคนที่ open และสนุกที่จะค้นหาทดลอง ใช้ร่างกายเคลื่อนไหวในแบบต่างๆไปกับเรา 




ขอบคุณ Studio Persona สำหรับพื้นที่ปลอดภัยสบายใจที่ให้เราได้เคลื่อนไหว 

เคลื่อนทั้งใจเคลื่อนทั้งกาย 🌜

ภาพจาก workshop ได้รับอนุญาตจากผู้เข้าร่วมแล้ว


04 July 2019

ประชุมวิชาการระดับชาติด้านศิลปะการแสดง 2562



กำหนดการประชุมวิชาการระดับชาติด้านศิลปะการแสดง 2562 : ทางไปสู่อัตลักษณ์และความหลากหลาย ณ คณะอักษรศาสตร์ มหาวิทยาลัยศิลปากร วิทยาเขตพระราชวังสนามจันทร์ จังหวัด นครปฐม ระหว่างวันที่ 4 - 6 กรกฏาคม 2562

จัดโดย 

ศอท. - PATH สมาพันธ์ศิลปะการแสดงอุดมศึกษาแห่งประเทศไทย











03 July 2019

Movement and Embodiment Workshop





Movement and Embodiment Workshop

Centering 
Connect 
Control
And Creative 
ฝึกรู้จักและใช้ร่างกายในการเคลื่อนไหว เหมาะสำหรับผู้ที่อยากขยายทักษะการใช้ร่างกายในการเคลื่อนไหวที่มากกว่ากว่าที่ใช้ในชีวิตประจำวัน ด้วยการเปิดกว้างรับรู้ร่างกาย โดยไม่ต้องกังวลถึงความแข็งแกร่งของกล้ามเนื้อ และไม่จำเป็นต้องมีพื้นฐานการเต้นหรือละครมาก่อน ไม่ต้องกลัวผิด เพราะนี่เป็นการมองหาความเป็นไปได้ในการใช้ร่างกายขับเคลื่อนและกลายร่าง แค่เริ่มต้นด้วยการเปิดกว้างทั้งใจกาย มาทำตัวเหมือนเป็นภาชนะแล้วเราจะเคลื่อนไหวไปด้วยกัน 
.
Facilitator: สินีนาฏ เกษประไพ, Artistic Director พระจันทร์เสี้ยวการละคร (Crescent Moon Theatre) มีประสบการณ์ ผลงานการแสดงและกำกับละครมากกว่ายี่สิบปี มีความสนใจละครและการแสดงในแนวทาง non-realism, physical theatre, Devising Performance และ movement-based performance มากเป็นพิเศษ นอกจากนี้ยังมีประสบการณ์การเป็นผู้นำกระบวนการสอนละครนอกสถาบันการศึกษามากกว่ายี่สิบปีและเป็นอาจารย์พิเศษสอนละครและการแสดงในสถาบันการศึกษาประมาณสิบปี ได้รับรางวัลศิลปินร่วมสมัยดีเด่น รางวัลศิลปาธร สาขาศิลปะการแสดง ในปี 2551
.
Date: Saturday, 27-28 July 2019 
Time: 13.00-17.00
.
Seats are limited to 10 participants.
.
Price: 1,800 THB per person
————
☎️ Booking
Email: info@studio-persona.com
Line: @studiopersona
Call: +6661 418 6669

25 June 2019

Asia Butoh Tree Projcet



ในระหว่างวันที่ 17-21 มิถุนายน 2562 สมาชิกของเรา คุณลัดดา คงเดช ได้เข้าร่วม Asia butoh tree camp 2019 in Indonesia อันเป็นส่วนหนึ่งของ Asia Butoh Tree Project ซึ่งจัดต่อเนื่องมาเป็นปีที่ 2 และ แคมป์นี้เป็นครั้งที่ 2 ของปีนี้ โดยจัดที่ Institut seni Indonesia Pandangpanjang อบรมโดย Yuko kawamoto ซึ่งหลังจากจบแคมป์ สมาชิกในโปรเจคจะร่วมสร้างงานร่วมกับอาจารย์ และ นักศึกษาทีนี้ด้วย







27 December 2018

รายชื่อทีมงาน Women in Dystopia




Women in Dystopia
an embodiment, and women’s conditions

...when the world harms us, we need to change...
...เมื่อโลกร้าย เราต้องกลายร่าง...

Women in Dystopia is an expression of different ages women that aims to use their bodies movement to reflect the frustration and oppression of daily situations and abuses. They will use their bodies to think, to write, to reflect their mind and to open the door of transformation. 

Performers : Nareerat Woeiyue & Sineenadh Keitprapai
แสดงโดย นารีรัตน์ เหว่ยยือ, สินีนาฏ เกษประไพ 

Design & Conceived by : Sineenadh Keitprapai สินีนาฏ เกษประไพ 

Bangkok Theatre Festival 2018 
17-18 Nov 2018
at BACC room 401 


TEAM 
Dramaturg :  Pasakorn IntooMarn ภาสกร อินทุมาร
Technical Director & Lighting Designer : Tawit Keitprapai  ทวิทธิ์ เกษประไพ
Lighting Operator : palita sakulchaiwanit ปาลิตา สกุลชัยวานิช 
Sound & VDO operator : Ladda Kongdach ลัดดา คงเดช
Costume Designer : Nicha Buranasamrit ณิชา บุณณสัมฤทธิ์ 
Photographer: Cheeranat Chiarakul จีรณัทย์ เจียรกุล
Poster Designer: Rattanawadee Sukapad รัตนวดี สุขภัฎ


23 November 2018

Rice Now ในงาน สามแพร่ง "เทศกาลศิลปะและชุมชน"





"Rice Now"
ระบำฝาชี จะกลับมาแสดงอีกครั้ง คราวนี้เราจะลงถนน สายสตรีท ในงาน 
สามแพร่ง facestreet "เทศกาลศิลปะและชุมชน"  
ที่ แพร่งนรา วันอาทิตย์ที่ 25 พ.ย. 2561 
แสดง 2 รอบ 17.45 น. และ 19.30 น.
ชมฟรีค่ะ




REVIEW : Women in Dystopia

REVIEW Women in Dystopia : Crescent Moon Theatre กันกระแทก

November 17, 2018

From : Bangkok Theatre Festival 2018
Reviewed by Greek Piroonrak
Photo by Tawit Keitprapai



เกิดคำถามขึ้นมากมายในขณะที่ละครกำลังทำการแสดง “ควรทำ” หรือ “ไม่ควรทำ” “ได้” หรือ “ไม่ได้” “ผิด” หรือ “ถูก” ละครเรื่องนี้ตั้งคำถามผ่านประโยคบอกเล่าในเชิงเชื้อเชิญให้ลงมือกระทำสิ่งใดก็ได้ ตามที่นักแสดงกำลังเผชิญหน้าอยู่ การที่ได้ดูละครพร้อมกับการสังเกตพฤติกรรมของผู้ชมด้วยกันเอง สร้างอรรถรสให้กับละครเรื่องนี้เป็นอย่างมาก ราวกับว่าเราได้กลายเป็นหนึ่งในนักแสดงด้วย ช่วงเวลาถัดมาข้าพเจ้าก็ต้องเผชิญหน้ากับความรู้สึกที่กลายเป็นผู้ลงมือกระทำโดยรู้ตัวเสมอว่ากำลังกระทำการสิ่งใดอยู่บ้าง ในขณะที่นักแสดงได้กลายเป็นผู้ถูกกระทำโดยรู้ตัวอยู่เสมอว่ากำลังถูกกระทำการสิ่งใดอยู่บ้าง สีหน้าและแววตาแห่งความเจ็บปวด ไม่ได้ถูกแสดงให้เห็นเด่นชัด แต่สัมผัสได้ถึงการตกอยู่ในสถานการณ์ที่เลือกไม่ได้ ข้าพเจ้าเองก็พยายามอย่างยิ่งในการหักห้ามใจจากการเชื้อเชิญของนักแสดง แต่แล้วพลังของมวลหมู่ผู้ชมด้วยกันที่ลงมือกระทำตามคำเชิญก็ได้ผลักดันให้ข้าพเจ้าจำต้องลงมือกระทำตามกระแสของสังคมเล็กภายให้ห้องนั้นไปด้วย ถึงกระนั้นก็ยังมีผู้ชมอีกจำนวนหนึ่งที่ตัดสินใจอย่างเด็ดขาดว่าจะไม่เลือกตัวเลือกตามคำเชื้อเชิญต่างๆ ข้าพเจ้าเป็นผู้หญิงจึงปฏิเสธไม่ได้เลย ว่าข้าพเจ้าเองก็รู้สึกเหมือนถูกกระทำไปในขณะเดียวกันด้วย




ในฐานะของผู้หญิง ข้าพเจ้ามีความเชื่อเสมอว่า เรามีพละกำลังและความสามารถที่เหลือล้นเพียงพอที่จะลุกขึ้นพูด และสร้างพลังอันแข็งแกร่ง ท่ามกลางสังคมที่มักกล่าวไว้ว่ามีความเท่าเทียมอยู่ทั่วทุกหย่อมหญ้า Women in Dystopia คงเป็นอีกหนึ่งพลังอันแรงกล้า เป็นอีกเสียง เป็นอีกงานศิลปะที่ได้แสดงออกซึ่งสิ่งที่มองเห็นในสถานที่อันเหมือนจะศิวิไลซ์นี้ คลุมพลาสติกกันกระแทกเอาไว้เถิด มิใช่เพื่อให้ใครกระทำเพื่อความสะใจ แต่จงใช้เพื่อปกป้องตนเองในดินแดน Dystopia แห่งนี้


Woman in Dystopia
ทำการแสดงที่ ห้อง 401 ชั้น 4 BACC หอศิลปะและวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร
วันที่ 17 พฤศจิกายน เวลา 13.00 น. วันที่ 18 พฤศจิกายน เวลา 19.00 น.


BTF Awards 2018

Woyzeck : the unfinished story 
ได้เข้าชิงรางวัล BTF Awards 2018 ในส่วนรางวัลสำหรับ Local Artist 4 รางวัล ดังนี้ 
เข้าชิง Best Art Direction
เข้าชิง Best Group Performers 
เข้าชิง Best Direction
เข้าชิง Best Performance


(cr photo : BTF 2018)



ผลประกาศรางวัล BTF Awards 2018 

Woyzeck : the unfinished story ได้รับ 2 รางวัล คือ
รางวัล Best Art Direction
รางวัล Best Direction




ขอขอบคุณ BTF 2018 สำหรับกำลังใจให้คนสร้างงาน




Women in Dystopia : Director's Note และภาพบรรยากาศช่วงจัดแสดง




Women in Dystopia
นี่คืออีกหนึ่งความท้าทายในปีนี้ กับการสร้างงานในแนว Body work กับชิง   น้องเพิ่งจบจากสาขาการละคอน จากคณะศิลปกรรม ธรรมศาสตร์ มีผลงานแสดงที่น่าจับตามองใน Voyage และผลงานล่าสุด ละครธีสิสแนวเอกเปรสชั่นนิสเรื่อง  Blanche : From the land of the sky - blue water 
จุดเริ่มต้นของงานชิ้นนี้ เริ่มจากการส่งงานสุดท้ายในวิชา Movement ที่เราสอน ในโจทย์สุดท้ายนี้เป็นการทำงานสร้างสรรค์การแสดงเดี่ยวในแนวใช้ร่างกายในการเคลื่อนไหวในการเล่าเรื่องเป็นหลัก หรืองานในแนว Movement  ให้สร้างเรื่องจากประเด็นที่เกิดขึ้นรอบตัวหรือเกิดประเด็นที่ตตัวเองมีความสนใจจริงหรือจะเป้นเรื่องส่วนตัวก็ได้ และชิงเลือกเล่าและแสดงออกถึงการถูกล่วงละเมิดทางเพศซึ่งเป็นแรงบันดาลใจที่ได้จากการดูงานนิทรรศการ Till Happens To You จัดขึ้นที่ BACC ปี 2560
เป็นงานชิ้นที่ดีที่สุดในคลาสและมันทำให้เราได้แรงสั่นสะเทือน และสร้างแรงบันดาลใจให้เรา ก็เลยชวนชิงไว้ว่า อยากให้ทำงานนนี้ต่อ เดี่ยวจะช่วยดูให้ จากจุดเริ่มต้นตรงนั้น เราก็เลยกลายมาเป็นการสร้างงานด้วยกัน   
เวลาเราชวนคนมาทำงานด้วย เรามักเริ่มตนว่า อยากทานกับเราไหม... เรารู้แต่จุดเริ่มต้น แต่เรายังไม่เห็นปลายทางนะ อยากลองทำงานเหมือนเป็นการเดินทางไปกับเราไหม... เราชิงก็ตอบตกลงเราเลยเริ่มทำงานด้วยกันตั้งแต่เดืนสิงหาเป็นต้นมา โดยเรานัดเจอกันเป็นช่วงๆและเก็บข้อมูลเกี่ยวกับการกระทำต่อผู้หญิง ที่สร้างความอึดอัดขับข้องใจให้กับเรา และการตาม social movement  #metoo #DontTellMeHowToDress และติดตามประเด็นนี้ในโซเชียลมีเดีย รวมทั้งการดูงานนิทรรศการทางศิลปะ #ชายหญิงสิ่งสมมุติ   
เราเน้นการทำงานแบบเชิงทดลองในการใช้ร่างกายแสดงออกและพูดแทนคำพูดซึ่งเป้นความสนใจส่วนตัวที่ทำงานและอยากคิดค้นทดลองทำต่อไป ในเทศกาลละคร #btf2018 เราจะเล่นเป็น Expression แรก น่าจะดิบๆหน่อย อันที่จริงตินนี้ยังไม่รู้หรอกค่ะว่างานเสร็จแล้วจะออกมามีหน้าตาแบบไหน ตอนนี้รู้แต่ว่า จะทำงานประเด็นนี้ จะใช้อะไร จะทดลองอะไร และเราด้นสดค้นหากันอยู่และเก็บสะสม Collective อยู่ นี่คือกระบวนการของเรา ถ้าหากสนใจก็โปรดติดตามการเดินทางของเรานะคะ เวอร์ชั่นนนี้ได้รอบเล่นน้อยแค่สองรอบแค่นั้นค่ะ  




บรรยากาศช่วงจัดแสดง Women in Dystopia




ขอขอบคุณผู้ชมทุกท่านที่มาชมการแสดงของเราค่ะ 

Cr. Photo : ทวิทธิ์ เกษประไพ 

02 October 2018

Woyzeck วอยเซค





พระจันทร์เสี้ยวการละคร และ ครีเอทีฟอินดัสทรี เสนอ


วอยเซค 

เรื่องเล่าที่ยังไม่จบ 
... ใครๆบอกว่าเขาบ้า แต่โลกรอบตัวเขาอาจจะบ้ายิ่งกว่า...

จากบทละครเยอรมันของ จอร์ช บุชเนอร์ ที่เขียนไว้เมื่อร้อยกว่าปีมาแล้ว เล่าเรื่องของชายยากจนคนชั้นล่างที่ต้องต่อสู้เพื่อชีวิตที่ดีกว่า แต่ผู้คนและสถานการณ์รอบตัวทำให้เขาล่มสลาย การฆาตกรรมจึงเกิดขึ้น 

ผู้ชายกับถั่วเขียว กระต่าย ม้า ลา ลิง ไก่ ความบ้าของชีวิตในครั้งนี้จะถูกนำเสนอผ่านรูปแบบละครทดลองผสมนั่นโน่นนี่เพื่อสาดใส่ชีวิตวอยเซค 
กำกับโดย สินีนาฏ เกษประไพ 

นักแสดง :
กวินธร แสงสาคร (วิน)
เชษฐพัทธ์ เขื่อนแก้ว (ไบรท์)
ตะวัน หิรัณยพงศ์ (ซันนี่) 
ธนพันธ์ ตั้งสิทธิประเสริฐ (ตาตั้ม)
ลัดดา คงเดช (ผึ้ง)
สมพักตร์ อุณฑพันธุ์ (ปัทม์โตะ)
ศุภิสรา วันชาญเวช (แบมแบม)

แสดงในเทศกาลละครกรุงเทพ 2018
2-5 พฤศจิกายน 2561 ที่ Creative Industries (ชั้น 2 M Theatre)
รอบแสดง :
ศุกร์ 2 พ.ย. เวลา 19.30 น. 
เสาร์ 3 พ.ย. เวลา 14.30 น. และ 19.30 น. 
อาทิตย์ 4 พ.ย. เวลา 14.30 น. 
จันทร์ 5 พ.ย. เวลา 19.30 น.

บัตรราคา 550 บาท | นักศึกษา 450 บาท
Tel : 086 797 1445, 097 219 9709
More info FB : Crescent Moon Theatre 


เกี่ยวกับผู้กำกับ 
สินีนาฏ เกษประไพ นักการละครที่มีผลงานมากกว่ายี่สิบปี ปัจจุบันเป็น Artistic Director ของพระจันทร์เสี้ยวการละคร มีผลงานการการแสดงและการกำกับทั้งในและต่างประเทศ นอกจากนี้ยังทำงาน produce สร้างสรรค์โครงการแลกเปลี่ยนและอบรมต่างๆอีกหลายโปรเจคมาโดยตลอด เป็นผู้อำนวยการละครโรงเล็ก Crescent Moon Space ปี 2550-2560 ได้รับรางวัลศิลปาธร สาขาศิลปะการแสดง ปี 2551 
ผลงานกำกับที่ผ่านมา เช่น เงา-ร่าง, รื้อ, S-21, ไอซีโปรเจค, ไรซ์นาว, ผีแมวดำ, เส้นด้ายในความมืด, แอนธิโกเน, วีนัสปาร์ตี้ เรื่องของเธอ เรื่องของเขา และเรื่องของเรา, ความตายและหญิงสาว 

ทีมงาน :
แปลบทโดย อรดา ลีลานุช
อุปกรณ์ประกอบฉากโดย เบญจ์ บุษราคัมวงศ์ 
ฉากและเสื้อผ้าโดย สินีนาฏ เกษประไพ 
กำกับเทคนิคและออกแบบแสงโดย ทวิทธิ์ เกษประไพ






Crescent Moon Theatre and Creative Industries present


Woyzeck 

the unfinished story 
...everybody says he’s crazy, but maybe the world is crazier…

From a German play by Georg Buchner written over one hundred years ago comes a story about a poor man from the lower class who struggles for a better life. But everyone and every circumstance surrounding him makes him fall apart. And so a murder takes place.

A guy and green peas, and rabbits, and horses, and donkeys, and monkeys, and chickens - this craziness will be told through experimental theatre that will throw everything at the life of Woyzeck.
Directed by Sineenadh Keitprapai 

Casts :
Kavintron Sangsakron
Chettapat Kueankaeo
Tawan Hirunyapong 
Thanaphan Tangsittiprasert
Ladda Kongdach
Sompak Ounthapan
Supissara Wanchanwech

In Bangkok Theatre Festival 2018
2-5 November 2018 at Creative Industries (M Theatre 2nd floor)
Date & Time : 
Fri 2 Nov 7.30 pm, Sat 3 Nov 2.30 pm & 7.30 pm, Sun 4 Nov 2.30 pm, Mon 5 Nov 7.30 pm.
Ticket : 550 Baht | Students - 450 Baht
Tel : 086 797 1445, 097 219 9709
More info FB : Crescent Moon Theatre 

About Director :
Sineenadh Keitprapai is a theatre practitioner with over 20 years of experience. She is currently an artistic director of Crescent Moon Theatre. She has done both acting and directing in Thailand and abroad. She is also a producer who has created and organized international exchanged performances, workshops, and other projects. She ran “Crescent Moon Space” as an alternative Theatre space for theatre and arts lovers and theatre practitioners during 2007-2017. She received Silapathorn Award in Performing Arts in 2008.
Some of her works include Shade Borders, Being Paulina Salas and the practices, I Sea Project, Rice Now, S-21, Vinegar Tom, A Thread in the Dark, Antigone, Venus Party, Death and the Maiden. 

Crew :
Translator : Orada Lelanuja 
Props designer : Ben Busarakamwong
Set & costume : Sineenadh Keitprapai 
Technical director & lighting designer : Tawit Keitprapai

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 
Photographer: Adidej Chaiwattanakul 
Poster Designer: Sompak Ounthapan
Event cover Designer: Tawit Keitprapai 
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 

18 August 2018

72 ปี คำรณ คุณะดิลก Homeroom พูดคุยเรื่องศิลปะ ละคร กับชีวิต



พระจันทร์เสี้ยวการละคร ขอเชิญลูกศิษย์ พี่ น้อง เพื่อน มิตร นักการละคร ร่วมพบปะสังสรรค์พูดคุยกัน ในงาน 

72 ปี คำรณ คุณะดิลก 
Homeroom พูดคุยเรื่องศิลปะ ละคร กับชีวิต

วันอาทิตย์ที่ 19 สิงหาคม 2561 
เวลา 14.00-17.00 น. 
ที่ ศูนย์ศิลปะวัฒนธรรมแสงอรุณ (ชั้น 6 ตึกแปลน สาทร ซอย 10)

เริ่มงานเวลา 14.00 น. โดยประมาณ 

•กล่าวต้อนรับโดย เกรียงไกร ฟูเกษม 
•ล้อมวงพูดคุย ศิลปะ ละคร กับชีวิต โดย สมาชิกพระจันทร์เสี้ยวการละคร เก่า-ใหม่-ปัจจุบัน 
กวินธร แสงสาคร, เกรียงไกร ฟูเกษม, ฟารีดา จิราพันธุ์, มัลลิกา ตั้งสงบ, พิณทิพย์ สัตย์เพริศพราย, ธีระวัฒน์ มุลวิไล, สินีนาฏ เกษประไพ 
ดำเนินการพูดคุยโดย ดร.ภาสกร อินทุมาร 
•ทัศนะต่อพระจันทร์เสี้ยวในปัจุบัน โดย สินีนาฏ เกษประไพ 
•การแสดง Body-based performance
โดย 
กวิน พิชิตกุล ผู้กำกับ นักแสดง จากกลุ่มดีงง์ มีผลงานการแสดงทั้งในและต่างประเทศ
ธีระวัฒน์ มุลวิไล ผู้กำกับนักแสดง ผู้ก่อตั้งกลุ่ม บี-ฟลอร์ ศิลปินศิลปาธร สาขาศิลปะการแสดง ปี 2561 
สินีนาฏ เกษประไพ ผู้กำกับ นักแสดง Artistic Director พระจันทร์เสี้ยวคนปัจจุบัน ศิลปินศิลปาธร สาขาศิลปะการแสดง ปี 2551 
นลธวัช มะชัย, วรรณิดา มหากาฬ, เพียงรวี ศิริสุข จากกลุ่มลานยิ้ม (เชียงใหม่) นักละคร นักทำหนังสือ และนักทำสื่อรุ่นใหม่ที่น่าจับตามอง 
•คำครู โดย คำรณ คุณะดิลก 



11 May 2018

แนะนำทีมเบื้องหลัง วาวา The Rice Child 2018

แนะนำทีมเบื้องหลัง "วาวา The Rice Child"
มีหลายคนหลายมือ 


เศรษฐ์สิริ นิรันดร - นักดนตรีเล่นสด
นักแสดงอิสระ เล่นละคร เขียนบทละคร กำกับละคร สอนละคร เคยกระโดดโลดเต้นเล่นละครเด็กอยู่พักใหญ่ ชื่นชอบคุณค่าของละครสำหรับเด็กเสมอ นี่เป็นการร่วมงานครั้งแรกกับพระจันทร์เสี้ยวการละครแต่เขาไม่ให้เล่นละครแต่ให้เล่นดนตรี...ตุ๊มตุ๊มต่อมต่อม


ลัดดา คงเดช - เล่นเงา 
เรียนละครและสนใจทำละครและละครหุ่นมาตลอด เริ่มเข้ามาทำงานและเป็นสมาชิกพระจันทร์เสี้ยวการละคร ตั้งแต่ปี 2553 ในฐานะนักแสดง โปรดิวเซอร์ และ ทีมงานสนับสนุนในโปรเจคต่างๆ ในปี 2555 ได้เข้ามาดูแลโครงการคณะละครยายหุ่น (ครูองุ่น มาลิก) ซึ่งเน้นการแสดงละครหุ่น และ การแสดงสำหรับเด็ก รวมถึงเป็นกระบวนกรในการทำกิจกรรมและการอบรมเชิงปฏิบัติการทางศิลปะ ละครหุ่น ละครสร้างสรรค์ กับเด็กในพื้นที่ต่างๆ ทั้งในกรุงเทพ และ ต่างจังหวัด รวมถึงเป็นวิทยากรการจัดอบรมการทำหุ่น การใช้หุ่น ใช้ละครสร้างสรรค์ สำหรับบุคคลทั่วไป ครูอาจารย์ เพื่อเพิ่มเครื่องมือให้กับครอบครัว และ บุคคลากรทางการศึกษานำไปต่อยอดต่อไป


เบญจ์ บุษราคัมวงศ์ - วาดทราย
เป็นสมาชิกกลุ่มพระจันทร์เสี้ยวการละคร(2010) และฟอร์ว้อทเธียเตอร์(2015) เบญจ์ทำงานหลายอย่างในละครเวทีเป็นทั้งนักแสดง ผู้เขียนบท ดีไซน์เนอร์ โปรดิวเซอร์ และผู้กำกับการแสดง ปัจจุบันเป็นครูกระบวนกร สอนวิชาเสพศิลป์และกลิ่นเสียง ที่โรงเรียนสาธิตแห่งมหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ โดยยังมีความตั้งใจที่จะสร้างผลงานละครเวทีในฐานะศิลปินอย่างต่อเนื่อง ในละครหุ่นเรื่อง วาวา The Rice Child 2018 เบญจ์รับหน้าที่สร้างสรรค์ภาพวาดจากเม็ดทราย


09 May 2018

ทีมนักแสดงนักเชิดหุ่น "วาวา The Rice Child"

กว่าจะมีชีวิต มารวมทีมวาวา 
ใครรับทใครกันบ้าง ใน วาวา The Rice Child 2018 



รัตนวดี สุขภัฎ (นิว) / รับบท วาวา 
เรียนจบคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์และการออกแบบ สาขาออกแบบนิเทศศิลป์ (SoA+D, มจธ.) ปัจจุบันวาดภาพประกอบอิสระ ทำ motion graphic และ animation ออกแบบภาพเคลื่อนไหว นอกจากงานศิลปะแบบอื่นๆ แล้วยังมีความสนใจเรื่องการเชิดหุ่นและการทำหุ่นเป็นพิเศษด้วยค่ะ เป็นอาสาสมัครคณะละครยายหุ่นตั้งแต่ปี 2558 เรื่อยมาจนถึงปัจจุบัน


จีรณัทย์ เจียรกุล (ไผ่) / รับบท ข้าว 
ช่างภาพอิสระผู้สร้างสรรค์งานภาพถ่าย เริ่มเข้ามาเป็นสมาชิกพระจันทร์เสี้ยวการละครตั้งแต่ปี 2553 ในฐานะนักแสดง คือผู้อภิวัฒน์, Wawa The Rice Child, BB Project I : Aquarium และเป็นทีมงานเทคนิคแสง เสียง สื่อภาพถ่ายและวีดีโอ


ชนาง อำภารักษ์ (นาง) / รับบท ชมพู่ 
หลังจบจากสาขาวิชาวรรณกรรมสำหรับเด็ก มหาวิทยาลัยศรีนครินทรวิโรฒ ก็สนใจและทำงานด้านเด็กต่อเนื่องมาโดยตลอด เข้าเป็นอาสาสมัครคณะละครยายหุ่น ครูองุ่นมาลิก เมื่อปี 2557 จนถึงปัจจุบัน โดยใช้เวลาว่างจากงานประจำมาเล่นหุ่นสร้างสรรค์สำหรับเด็ก และจัดกิจกรรมสำหรับเด็กและผู้ใหญ่โดยใช้กระบวนการจากละครหุ่นด้วย


เชษฐพัทธ์ เขื่อนแก้ว (ไบรท์) / รับบท เจ้าแกละ 
จบจากมหาวิทยาลัยเชียงใหม่ คณะการสื่อสารมวลชน และปริญญาโท จากสถาบันบัณฑิตพัฒนบริหารศาสตร์(NIDA) คณะพัฒนาการเศรษฐกิจ ปัจจุบันทำงานอิสระ สนใจทางด้านละครเวที การแสดง และการออกแบบเพื่อละครเวที


อาริยา เทพรังสิมันต์กุล (เอื้อง) / รับบท เจ้าส้ม 
จบจากคณะศิลปกรรมศาสตร์ สาขาการละคอน มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ มีความสนใจทางด้านละครสำหรับเด็กและศิลปะการเคลื่อนไหวเป็นพิเศษ เคยร่วมงานในโปรเจคละครหุ่นหลากหลายรูปแบบ ทั้งสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ ปัจจุบันได้ตั้งกลุ่ม Yellow Fox Theatre เพื่อทำงานสร้างสรรค์และจัดกิจกรรมสำหรับเด็ก